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Fills Monkey

Artiste DW 

Les Fills Monkey réussissent un pari audacieux : faire de la batterie un art de la scène total. En brouillant les frontières entre concert, théâtre et performance visuelle, ils créent un langage nouveau, accessible à tous. Ils nous rappellent que le rythme peut faire rire, rêver, et émouvoir — et qu’une paire de baguettes peut raconter bien plus qu’on ne l’imagine.

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Les Fills Monkey : Quand la Batterie Devientun Spectacle

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Dans le monde de la batterie, il existe des artistes qui ne se contentent pas de jouer — ils racontent, incarnent et transforment le rythme en un langage universel. C’est exactement ce que font les Fills Monkey, un duo de batteurs français qui mêle virtuosité percussive, humour visuel et performance scénique. Plus qu’un simple concert, leur spectacle est une expérience immersive, entre théâtre burlesque et show musical. Plongée dans l’univers de ces artistes inclassables.

Deux batteurs au parcours solide

Les Fills Monkey, ce sont Sébastien Rambaud et Yann Coste, deux batteurs français issus de la scène rock et métal.

  • Sébastien Rambaud s’est fait connaître notamment comme batteur du groupe Enhancer, formation majeure de la scène fusion/néo-métal française des années 2000.

  • Yann Coste, quant à lui, est un batteur polyvalent qui a notamment accompagné le groupe No One Is Innocent, connu pour son énergie scénique brute et son engagement musical.

Ensemble, ils partagent une vision commune de la batterie : celle d’un instrument de narration, de dialogue et de comédie, bien au-delà de la simple démonstration technique.

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Un spectacle unique : We Will Drum You

 

Le spectacle phare des Fills Monkey, intitulé We Will Drum You, est une œuvre hybride. Imaginez un concert de batterie, une pièce burlesque et un cartoon muet... le tout en un seul show. Le duo y explore tous les registres : comédie gestuelle, jeux de regards, percussions corporelles, jonglage de baguettes et moments de pure virtuosité.

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Les ingrédients du succès :

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  • Pas de paroles, tout passe par la musique et le corps : les émotions et les gags sont véhiculés uniquement par le jeu, la rythmique et la mise en scène.

  • Un humour visuel inspiré de Chaplin, Keaton ou encore des Monty Python, revisité à la sauce drum & fun.

  • Une technicité bluffante : malgré le ton léger, chaque séquence est réglée au millimètre et interprétée avec une précision redoutable.

  • Une universalité rare : le spectacle s’adresse à tous, quel que soit l’âge ou la culture, grâce à son absence de langage parlé.

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Une fusion entre groove, folie et poésie

 

Ce qui rend les Fills Monkey si captivants, c’est cet équilibre subtil entre maîtrise technique et auto-dérision. Leur jeu est d’une musicalité constante, et pourtant ils ne tombent jamais dans la démonstration stérile. Au contraire, ils détournent les clichés du batteur pour les tourner en dérision avec tendresse, tout en mettant l’instrument au centre d’un véritable spectacle vivant.

Ils savent raconter une histoire avec leurs fûts, leurs cymbales et leurs gestes. Et cela change tout.

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Une reconnaissance qui dépasse les frontières

 

Depuis sa création, le duo s’est produit dans plus de 30 pays à travers le monde. Leur approche universelle et non verbale en fait une forme de spectacle exportable et compréhensible partout. Du Canada à la Chine, en passant par le Brésil, l’Allemagne, le Japon ou la Corée du Sud, ils ont conquis le public bien au-delà du cercle des batteurs.

Ils font partie de ces rares artistes français qui réussissent à internationaliser la batterie sans compromis artistique.

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